Original Art / October Halloween - Modesty Blaise - Arte original de Enric Badia Romero - Origin of Comics

 Aventurera, espía, contrabandista, estafadora y polifacética. ¡Esta es Modesty Blaise!

El diario londinense Evening Standard encargó al guionista Peter O’Donnell una tira de prensa en la estela de las series de agentes secretos al estilo de James Bond, tan de moda en aquellos años. La primera tira de Modesty Blaise apareció en mayo de 1963. Las primeras tiras de prueba fueron dibujadas por Frank Hampson, pero a O’Donnell le gustaba más el estilo de Jim Holdaway, un dibujante que ya había colaborado con él, y fue quien permaneció durante años al frente de la serie, hasta la llegada del dibujante Enric Badia Romero.

Modesty Blaise fue la serie que dio mayor éxito y popularidad a Romero fuera de nuestras fronteras. La inició en 1970, cuando el diario le encargó continuar las tiras de prensa debido a que su dibujante oficial, Jim Holdaway, estaba enfermo. Tras la prematura muerte de este, Romero continuó dibujando las tiras durante diferentes etapas de su vida, a lo largo de cerca de 20 años.

El arte de Romero para Modesty Blaise quedó para siempre asociado al personaje, y su dibujo es el que ha prevalecido como imagen de la heroína. 

El tándem formado por O’Donnell y Romero dio lugar a una de las mejores tiras de prensa de todos los tiempos. Unos guiones originales, que no repetían fórmulas, unidos a una gran calidad artística, hacían de Modesty Blaise una serie muy entretenida y un auténtico placer de lectura.

La última tira de Modesty Blaise se publicó en el periódico Evening Standard el 11 de abril de 2001. Aun así, estas tiras de prensa continúan publicándose en la actualidad en diversos países.

Durante todo el mes de octubre, durante  Halloween una selección especial de arte original de Modesty Blaise con promociones exclusivas en web Origin of Comics

Descubre piezas únicas de esta legendaria heroína y aprovecha LAS ofertas especiales durante todo el mes.

OFERTAS ESPECIALES MODESTY BLAISE - ENRIC BADIA ROMERO 

Original Art / October Halloween - Basket Case - Arte original de Rafael Cortiella - Origin of Comics

Basket Case, ¿Dónde te escondes, hermano? (1982) es una película estadounidense de culto, escrita y dirigida por Frank Henenlotter, que mezcla terror y comedia de una forma irreverente.

Duane Bradley llega a Nueva York con una misteriosa cesta en la que oculta a su deformado hermano siamés, Belial. Ambos fueron separados cuando eran pequeños, y Belial fue abandonado en un cubo de basura tras ser dado por muerto. Ahora, juntos, buscan a los doctores que lo operaron…

Su éxito fue tal que dio lugar a dos secuelas, impulsadas en gran medida por el auge del vídeo doméstico, que convirtió a Basket Case en un título imprescindible en las estanterías de los videoclubes.
En España, su lanzamiento en vídeo durante los años ochenta vino acompañado de un nuevo cartel para la carátula, creado por el artista Rafael Cortiella. Para este arte de películas, Cortiella firmaba como «Joan».

En Origin of Comics puedes encontrar la obra Basket Case, ¿Dónde te escondes, hermano?, creada para su edición en vídeo. Una ilustración original de gran formato, una auténtica y única pieza de coleccionista.

Origin of Comics celebra Halloween durante octubre con promociones especiales y la obra original para la caratula de Basket Case es una de ellas.

Original Art / October Halloween - Drácula de Nacho Fernandez - Origin of Comics

Desde que Bram Stoker creara a Drácula en 1897, en su famosa novela de fantasía gótica del mismo nombre, el mito nunca ha desaparecido. Cels Piñol, creador del universo Fanhunter, la famosa saga de rol y cómics ambientada en una Barcelona apocalíptica, también revisitaría el mito a su manera en el cómic Dracula Returns, de 1997.

El popular dibujante de Dragon  Fall,  Nacho Fernández, fue el encargado de dibujar esta delirante epopeya, con el entintado de Eduardo Alpuente.

¡Jam Session, el vampiro reducido a escombros en Fanhunter Classics, ha vuelto y viene acompañado de un ejército de mariachis vampiros...!

Octubre es el mes de Halloween y en Origin of Comics encontrarás los originales del cómic Drácula Returns con ofertas especiales.

PÁGINAS ORIGINALES VENTA - DRÁCULA - ORIGIN OF COMICS

  

 

National Comic Book Day - Bernat - Origin of Comics

Bernat Serrat es un dibujante que estuvo presente durante los últimos años de la Editorial Bruguera, realizando portadas para la revista Zipi y Zape Especial y algunas historietas interiores. 

A finales de los años ochenta colaboró en la revista juvenil Bichos, que intentó ocupar el vacío que dejaron los tebeos de la desaparecida Bruguera. Bichos fue una publicación en la que todos los personajes eran monstruos, y en ella Serrat dibujó las bonitas páginas de la serie Bicho's School

El 25 de septiembre se celebra en Estados Unidos y otros lugares del mundo el National Comic Book Day, una fecha dedicada al mundo del cómic.

Páginas originales de Bernat, junto a cómics firmados en promoción especial en Origin of Comics

National Comic Book Day - Nacho - Origin of Comics

El 25 de septiembre se celebra en Estados Unidos y otros lugares del mundo el National Comic Book Day, una fecha dedicada a homenajear el arte del cómic y su larga historia.

Origin of Comics se suma a esta celebración con una selección de páginas originales de aquel éxito que fue Dragon Fall, de Nacho Fernández, además de cómics de este autor a precios especiales.

Dragon Fall, de Nacho Fernández y Álvaro López, es un cómic que empezó siendo una parodia de Dragon Ball, de Akira Toriyama, en 1993, pero que pronto aglutinó parodias de otros cómics, películas, anime y series de televisión, y de lo que se terciase.

PROMOCIONES ESPECIALES 

Arte original - Pafman y más por Cera - Origin of Comics - Especial septiembre

Durante septiembre, disfruta de una selección de arte original de Cera a un precio especial en Origin of Comics.

Las páginas originales de Pafman son una magnífica muestra del estilo ágil, dinámico y lleno de humor que caracteriza la obra de Cera. Páginas de gran tamaño realizadas a tinta, repletas de detalles y situaciones disparatadas que convierten cada viñeta en un auténtico gozo visual y un divertimento.

En ellas se reconoce la influencia del gran Francisco Ibáñez, una referencia que Cera nunca ocultó, pero también se respira la huella de otros grandes maestros del cómic, como Akira Toriyama y André Franquin. El resultado del conjunto es un arte lleno de personalidad, energía y creatividad, capaz de arrancarte una sonrisa también por sus argumentos.

Y es que una página original de Pafman no es solo una pieza viva de cómic: es arte con carácter propio, perfecta para enmarcar y exponer en cualquier espacio del hogar.

Si eres amante de los cómics, del dibujo y del arte original, septiembre es el momento perfecto para hacerte con una pieza de Cera. No dejes escapar esta selección durante el mes de septiembre

ARTE ORIGINAL CERA

Original art - Modesty Blaise y Axa - Origin of Comics / National Comic Book Day

Hay personajes de cómic que trascienden las páginas en las que fueron creados... Axa y Modesty Blaise son dos magníficos ejemplos de ello, y dos de las obras más reconocibles del extraordinario legado de Enric Badia Romero.

AXA
Axa es una tira de prensa creada por el dibujante Enric Badia Romero, con guion de Donne Avenell. Publicada en el diario británico The Sun entre 1978 y 1985, la serie narraba las aventuras de una mujer fuerte, sensual, independiente y empoderada en un mundo postapocalíptico. Axa alcanzó una enorme popularidad y fue publicada en numerosos países. El talento gráfico de Romero convirtió cada tira en una pequeña obra de arte, donde el dibujo, la composición y el dominio sobre todo de la femenina adquieren un protagonismo excepcional.

Las tiras originales de prensa de Axa son auténticas joyas del noveno arte. Y pocas cosas permiten apreciar mejor su valor que contemplar una de estas páginas originales directamente: tener el original entre las manos es descubrir de cerca la magia y el arte que le imprimía el artista Romero.

MODESTY BLAISE
A comienzos de los años sesenta, el diario londinense Evening Standard encargó al guionista Peter O’Donnell la creación de una tira de prensa inspirada en las historias de agentes secretos, siguiendo la estela de personajes como James Bond, que gozaban de una enorme popularidad en aquella época.

Así nació Modesty Blaise, una de las grandes series de aventuras de la prensa británica y, sin duda, la obra que proporcionaría a Enric Badia Romero mayor reconocimiento internacional.

Romero comenzó a dibujar Modesty Blaise en 1970, cuando el Evening Standard le encargó sustituir temporalmente a Jim Holdaway, dibujante oficial de la serie, que se encontraba enfermo. Tras la prematura muerte de Holdaway, Romero continuó desarrollando la serie, dejando en ella una huella artística inconfundible.

Su protagonista, Modesty Blaise, es una mujer extraordinaria: espía, aventurera y, hasta en ocasiones, contrabandista. Un personaje complejo, independiente y polifacético que rompía con muchos de los arquetipos femeninos de su época y que, décadas después, continúa conservando toda su fuerza y atractivo.

ARTE ENRIC BADIA ROMERO
El 25 de septiembre se celebra en Estados Unidos y otros lugares del mundo el National Comic Book Day, una fecha dedicada a homenajear el arte del cómic y su historia

Origin of Comics se suma a esta celebración con una selección de páginas originales de Modesty Blaise y Axa, auténticas piezas de arte dibujadas por Enric Badia Romero.
Tener uno de estos originales es acercarse al proceso creativo y al talento de uno de los grandes maestros del cómic: Romero 

Este septiembre, con motivo del National Comic Book Day, podrás descubrir en Origin of Comics una selección especial de originales de Axa y Modesty Blaise a precios especiales.

Una oportunidad para adquirir una pieza de la historia del cómic, conservar, coleccionar y lucir enmarcado en vuestro hogar.

PROMOCIONES ESPECIALES

Blank Covers - Origin of Comics

El día 25 de septiembre se celebra en Estados Unidos y en otros lugares del mundo el National Comic Book Day, una fecha dedicada a homenajear este arte que cada vez conquista a nuevos lectores gracias a la enorme variedad de temáticas y estilos disponibles hoy en día. Y lo más importante: ¡también a nuevos lectores adultos!

Los primeros cuadernillos de cómics en Estados Unidos aparecieron entre finales del siglo XIX y principios de la década de 1930. Al principio, destacaron publicaciones como Famous Funnies, que recopilaban tiras de prensa cómicas que ya se habían publicado en los periódicos.

Más adelante, en 1938, la primera aparición de Superman supuso un nuevo paso en la evolución del mundo del cómic y marcó el inicio de una nueva era para este medio.

Hoy en día encontramos de todo: novelas gráficas, cómics independientes, manga, tiras de prensa... Una auténtica forma de literatura y expresión artística,  madura y diversa.

Y dentro de las nuevas innovaciones, las blank covers ocupan un lugar muy especial. Son portadas de cómic en blanco que los artistas utilizan como lienzo para demostrar su talento y crear piezas de arte y únicas.

Para celebrar el National Comic Book Day, y hasta el 27 de septiembre de 2026, tienes en Origin of Comics una selección especial de blank covers con descuento.

¡Una oportunidad para añadir una pieza original a tu colección! 

Arte original - Jano - Origin of Comics

El tiempo pasa y los grandes ilustradores españoles merecen ser recordados cada cierto tiempo. Francisco Fernández-Zarza Pérez (1923-1992), más conocido por su seudónimo Jano, fue uno de los grandes cartelistas españoles, además de dibujante, rotulista e ilustrador.

Dicen que, cuando el escritor Terenci Moix conoció al artista, le espetó: «¡Cuántas malas películas he visto por culpa de tus carteles!».

Su primer trabajo publicado fue, con tan solo cinco años, para la revista infantil Macaco. Bromas aparte, aunque esto realmente ocurrió, su carrera comenzó como ilustrador de tebeos para la revista Satanás, posteriormente llamada Ginesito, en el estudio de Adolfo López Rubio.

Su primer trabajo publicitario relacionado con el cine data de 1945. Se trataba de un retrato del cantante Jorge Negrete para la película El rebelde.

La firma Jano se hizo popular cuando apenas tenía 27 años, gracias a sus trabajos para los distintos medios de promoción cinematográfica, como carteles, afiches y otros elementos publicitarios, especialmente desde comienzos de los años cincuenta. Su carrera había despegado ya en los años cuarenta, realizando dibujos cinematográficos en un principio para distribuidoras como Chamartín o Suevia Films. Fue una labor a la que se dedicó durante más de seis décadas, realizando cientos de carteles tanto para películas españolas como extranjeras.

Jano - Dibujo original disponible en Origin of Comics

Los carteles /ilustraciones se realizaban a mano, utilizando técnicas como la acuarela, el gouache y la tinta y captaban a la perfección el espíritu de la película. Las letras de los títulos se pegaban directamente sobre el original.

También realizó grandes dibujos para las fachadas de los cines. El primero de estos grandes dibujos fue para la película Recuerda, de Alfred Hitchcock, en el cine Gran Vía de Madrid.

Se afirma que realizó más de 3.000 carteles de películas. Durante los momentos de mayor productividad y carga de trabajo necesitó contar con asistentes y con un estudio propio para poder abarcar toda aquella producción. Por allí pasaron artistas como José Montalbán, que aprendieron con él antes de iniciar sus propias carreras.

Son recordadas sus portadas para las novelas de El Coyote, de J. Mallorquí, y en colecciones como Flash Gordon, El Príncipe Valiente o Rip Kirby. También realizó ilustraciones y portadas para la revista Chicas.

Su propio hijo contaba, durante una exposición dedicada a su padre que se celebró en la Biblioteca Regional de Madrid Joaquín Leguina en 2024, que gracias a estos trabajos para la revista Chicas, durante los años cincuenta, durante la Feria del libro del Retiro, las jovenes se volvían locas, cuando conocían al creador des tas ilustraciones. 
 
En los años ochenta, con el auge del videoclub, muchas cintas llevaban sus dibujos en las caratulas. Jano supo mantener su estilo y, al mismo tiempo, adaptarlo al género de cada película.

El autor se convirtió también en un maestro en el arte de la caricatura, captando con gran precisión los rasgos de los intérpretes. Sus dibujos fueron muy populares dentro de este campo.

Jano fue un artista de enorme capacidad de trabajo que dejó una huella fundamental en la imagen del cine español y en la ilustración gráfica de varias generaciones. Así se describe su trayectoria en el prólogo del libro Las estrellas del cine español vistas por Jano:

 "Su formidable chispa, acoplada a una rapidez de trazo y una capacidad de trabajo extraordinaria, le llevarán a realizar miles de carteles, guías y programas de mano, amén de otros modelos de publicidad cinematográfica. Diseño carteles para películas, cuadros costumbristas, portadas de libros, afiches publicitarios de diversa índole (turísticos, taurinos, deportivos...) o grandes fachadas de salas de cine.. pero la faceta que le hizo único en el mundo de la comunicación publicitaria cinematográfica fue, sin duda, la caricatura o el dibujo de rostros." 

Arte original - Portadas - Rafael Cortiella - Origin of Comics

PORTADAS ORIGINALES - CORTIELLA - ORIGIN OF COMICS 

A finales de los años cincuenta y comienzos de los sesenta, el artista Rafael Cortiella (1931- 2019) comenzó a crear auténticas obras de arte en forma de portadas para las novelas que la Editorial Bruguera publicaba semanalmente en los quioscos. Y ya no se detuvo en la creación de este tipo de arte hasta mediados de los ochenta en que las novelas populares de quiosco dejaron de serlo.

Portada original Cortiella - Brigada de locos - Origin of Comics

 

Portada original romántica -  Cortiella - Origin of Comics 

Tras una etapa en Bélgica, donde dibujó cómics románticos y realizó portadas para los mercados belga, británico y francés a través de la agencia ALI, regresó a España en 1962. A partir de entonces, colaboró con agencias como Bardon Art y Selecciones Ilustradas, ampliando su producción artística con una gran variedad de portadas para novelas de diferentes géneros.

En una entrevista concedida al blog El Rincón del Taradete, el propio autor explicó cómo era el proceso de documentación para realizar aquellas ilustraciones en una época en la que internet ni siquiera era un sueño.

—De ahí pasaste a realizar portadas no solo de temática del oeste, sino también románticas, policíacas y de terror para los populares bolsilibros. ¿Qué género te gustaba más o te resultaba más fácil?
Me daba igual; ilustrar me gusta mucho. Yo pinto, pero para mí tiene más valor un ilustrador que un pintor. No todo puede salir de la imaginación. No te puedes inventar un trasatlántico: necesitas documentación, una fotografía o cualquier referencia para dibujarlo , lo que sea para dibujarlo.  Había un método para preparar las composiciones: recrear escenas y posturas. Era una técnica que empezó a utilizar Bosch Penalva y que nosotros también adoptamos. Tengo un rifle Winchester inutilizado y me lo llevaba a las sesiones. Alquilábamos un caballo, uno de nosotros se vestía de vaquero, hacíamos las fotografías y, a partir de ellas, creábamos las ilustraciones. Así encontramos una forma de diferenciarnos de los demás, porque todos trabajábamos en lo mismo y había muy poca documentación. Si alguien copiaba una imagen de otro sitio, enseguida te dabas cuenta.

Portada original  Cortiella - Diario intimo de amor - Origin of Comics 

Portada original Cortiella - En nombre del más fuerte 

Portada original Terror - Cortiella -

Arte original - Portadas Terror - Rafael Cortiella - Origin of Comics

PORTADAS ORIGINALES - CORTIELLA

En España, desde los años cincuenta hasta mediados de los ochenta, muchas personas leían con pasión cada semana los centenares de novelitas que aparecían en los quioscos de todos los géneros: oeste, terror, ciencia ficción, romance...

También llamados bolsilibros, término acuñado por la editorial Bruguera, estas novelas de tipo pulp tenían precios muy asequibles, un formato de pequeño tamaño y podían leerse cómodamente, sin complicaciones, en cualquier lugar. Eran una entretenida distracción en una época en la que el teléfono móvil todavía era ciencia ficción. Escritores españoles, bajo rimbombantes seudónimos anglosajones, como Silver Kane, Lou Carrigan, Corín Tellado, Keith Luger, Marcial Lafuente Estefanía o Curtis Garland contaban con miles de ávidos lectores.

Portada Original  Cortiella - Horror

 

 Portada original Cortiella - carruaje Fúnebre 

Eran novelas de acción y de consumo rápido. Pero, si algo destacaba en estas pequeñas publicaciones, eran sus maravillosas portadas. Contábamos también con auténticos profesionales en este ámbito  que creaban verdaderas obras de arte capaces de atrapar al lector con una sola mirada y despertar en él el deseo de descubrir la historia que la portada prometía.

Rafael Cortiella (1931-2019) fue uno de esos grandes artistas. Fue dibujante de cómics, pintor y cartelista publicitario y cinematográfico. Sin embargo, donde más destacó fue en la realización de portadas para novelas románticas, del oeste, de terror, de ciencia ficción, policíacas y de aventuras, además de carteles para películas en formato de vídeo.

Portada original Cortiella - Los crímenes de la calavera

 

 

Portada original Cortiella - Han llegado los espectros

Sus portadas originales son espectaculares, llenas de fuerza y dinamismo. Muchas de ellas se publicaron tanto en España como en Inglaterra, Alemania y Francia, además de en numerosos países de todo el mundo, ilustrando novelas y revistas de cómic.

En Origin of Comics encontrarás una amplia selección de estos magníficos dibujos originales: un viaje hipnótico y evocador al pasado. Una forma de entender el arte, realizada con vida, pasión y talento, para ilustrar portadas de novelas y que, por desgracia, hoy casi ha desaparecido.

Portada original Cortiella

 

Portada original Cortiella

Portada original Cortiella - Morbo #7

Arte original - Promoción verano - Roger Bonet - Origin of Comics

 

Roger Bonet es entintador, dibujante y guionista. Comenzó su carrera realizando ilustraciones para revistas relacionadas con Dungeons & Dragons. Posteriormente trabajó para la división italiana de Marvel en series como Euroforce y Conan. Durante los desenfadados años noventa fue guionista de diversas revistas de cómic erótico.

Más adelante colaboró con Avatar Press y con Marvel Comics en títulos como Hercules y Ultimate Enemy. Desde entonces, su trayectoria se ha diversificado a través de diferentes editoriales independientes, trabajos por encargo, campañas publicitarias e incluso ilustraciones para cine, participando en la película de terror Historias de Halloween (2024)

Su arte destaca por la fuerza de sus escenas, ya sea en el terror, la ciencia ficción o el humor más desenfadado, con una especial predilección por la estética de la animación antropomórfica de los años noventa.

Durante todo el mes de agosto, disfruta de una selección de su arte original con una exclusiva rebaja veraniega en Origin of Comics.

Roger - Portada

 

Roger - Cine de verano

 

 Roger - Jurassic Park

 

Original art - Spiderman

 

Original art - Tortugas Ninja

Original art - Videojuegames 

Original art - Daily strips AXA - Origin of Comics

Axa: Otras vidas fuera de las tiras de prensa

En 1983, el editor Josep Toutain encargó a Enric Badia Romero para la revista Creepy una historia de Axa a todo color, pero en formato de página de cómic. Romero se destapó con una historia larga, cargada de mayor sensualidad y erotismo, con unos dibujos espectaculares con escenas impactantes. Además, los originales, de gran tamaño, eran pintados directamente a mano por el autor: auténticas obras de arte fruto de un trabajo minucioso.

Axa: Página original formato comic book

En 1985, el diario The Sun decidió dar por finalizada la publicación de las tiras de prensa Axa en pleno éxito, sin explicación alguna y sin concluir la historia número 19, que ya se estaba publicando en diversos países. Fueron 18 historias, un total de 2160 tiras. En España, estas ya clásicas tiras de prensa se publicaron en 1998 en su totalidad, en una más que notable edición de Cómics Forum.

En 1988, otro editor, esta vez de Suecia, le pidió que creara ocho nuevas historias completas de 24 páginas en formato comic book. Un trabajo de exquisita calidad, con  acción a raudales. Además, las querían en color, y el autor lo aplicó de forma artesanal. Estas historias se publicaron en España por la Editorial Ominiky en blanco y negro en dos tomos, entre 2011 y 2012, hoy totalmente agotados, y se presentaban con estas palabras: «Un dibujo preciso y cuidado y un trabajo a tinta al alcance de pocos». Además, Romero se lanzó a dibujar una nueva historia que cerrase la serie en este formato, incluida en el segundo tomo… pero le seguía rondando por la cabeza terminar aquella historia inconclusa, Los traicionados, de las tiras de prensa.

Axa - Arte original formato comic book

Axa - Arte original - Origin of Comics

Ya con 82 años, en 2013, Romero, por iniciativa propia, decidió terminar Los traicionados, la historia de Axa en formato de tiras de prensa que 28 años atrás había dejado inconclusa el diario The Sun, y auto publicarla en una cuidada edición limitada que, lógicamente, se agotó rápidamente.

Romero no dejó en ningún momento de realizar ilustraciones de Axa y otros personajes, ni de auto publicarse tomos recopilatorios con estos dibujos, apuntes y consejos para dibujar.

Axa - daily strip #1049 

Axa - Daily strip #402

 

«Cuando te domina una vocación y las condiciones físicas te lo permiten, el paso de los años se refleja únicamente en tu entorno, pero en tu interior continúa fluyendo ese algo especial que nos impulsa a seguir adelante. Por fortuna, aún puedo plasmar en el papel mis mundos de fantasía».

  Arte original disponible - AXA - Romero - Origin of Comics 

El resto de la historia de Axa la podéis descubrir y disfrutar en la amplia exposición Enric Badia Romero: El Arte del Cómic, en el Museo del Cómic de Sant Cugat, de la que he tenido el honor de ser el comisario de la misma. La muestra podrá visitarse hasta el 5 de julio de 2026.