Francisco Ibáñez creó a El Botones Sacarino en 1963, inspirándose en Gastón el Gafe, de André Franquin, así como en el uniforme de Spirou, protagonista de la famosa serie belga, personajes que por aquel entonces eran prácticamente desconocidos en España.
El Botones Sacarino apareció por primera vez en la revista DDT, donde se publicó a lo largo de las diferentes etapas del semanario. En sus inicios ocupaba menos de media página, pero, como ocurrió con la mayoría de los personajes creados por el maestro Ibáñez, pronto alcanzó una gran popularidad, pasando a ocupar la página central de la revista en 1966.
Más adelante, el personaje quedó asociado a la cabecera de la revista Tío Vivo a partir de su número 641 (1973). Dos años después ya contaba con dos revistas propias: Sacarino y Super Sacarino.
lunes, 27 de julio de 2026
Sacarino por Ibáñez – Extra de Verano 1982 – Editorial Bruguera
domingo, 26 de julio de 2026
Pulgarcito - Extra de Verano 1976 - Editorial Bruguera
Raf decidió abandonar su trabajo estable como oficinista en la fábrica de su tío para dedicarse por completo al mundo de la historieta. Una auténtica suerte para todos los que hemos podido disfrutar de su extraordinario trabajo, tanto en las portadas como en las páginas de cómic.
Su primera etapa en Editorial Bruguera transcurrió entre 1957 y 1959, periodo en el que creó personajes como Campeonio, Doña Lío Portapartes y Don Pelmazo. Sin embargo, pronto abandonó la editorial porque no le convencía el sistema de trabajo industrializado con el que se producían las historietas.
Tras un largo periodo trabajando para el mercado extranjero, regresó a Bruguera en 1968. En esta segunda etapa dio vida a nuevos personajes como Doña Tecla Bisturín, Manolón, conductor de camión, y su creación más célebre, Sir Tim O'Theo.
Esta portada, de marcado ambiente veraniego, pertenece precisamente a esa segunda etapa del autor en la editorial.
miércoles, 22 de julio de 2026
Revista Sissi - Editorial Bruguera
Sissi fue una revista femenina publicada entre 1958 y 1963 que combinaba cómics con artículos de temática romántica y un enfoque muy tradicional. A diferencia de otras publicaciones de la época, la religión y los valores cristianos no tenían un papel tan destacado. Además, presentaba a mujeres que trabajaban y llevaban una vida relativamente independiente, aunque el objetivo final de las protagonistas seguía siendo enamorarse y casarse.
En la revista participaron dibujantes de estilo realista como Carmen Barbará, Ángel Pardo y Purita Campos, junto a autores de corte más humorístico como Ángel Nadal, Íñigo Hernández y Robert Segura.
Incluimos estas portadas porque, vistas con la perspectiva del tiempo y con una mirada un poco más pícara, algunos de sus títulos parecen sacados de escenas previas a una película de clasificación X.
Nº 186
domingo, 19 de julio de 2026
Pulgarcito de Raf - Extra de Verano 1972
El dibujante Raf se esmeraba en realizar portadas repletas de detalles durante sus primeros años en Editorial Bruguera. Esta es una magnífica cubierta para un número extraordinario en la que podemos contemplar las interioridades del Hotel Gaviota Alegre, en un claro homenaje al estilo de la célebre 13, Rue del Percebe de Francisco Ibañez.
Juan Rafart Roldán (1928-1997), más conocido como Raf, fue el creador de personajes como Manolón, conductor de camión, Doña Lío Portapartes, Doña Tecla Bisturín, Don Pelmazo y su creación más popular, Sir Tim O'Theo.
Fue un dibujante extraordinario y todoterreno que realizó cientos de portadas y páginas de cómic, dejando una huella imborrable en la historia de Bruguera.
viernes, 17 de julio de 2026
Especial verano – Super Tío Vivo n.º 4 de Raf - Editorial Bruguera
Cada verano ocurre lo mismo: cientos de hectáreas de bosque acaban calcinadas y, en demasiadas ocasiones, también hay víctimas mortales. No hay manera de disfrutar de un verano sin que se produzcan estas tragedias.
Raf plasmó los peligros del fuego en clave de humor en esta portada con su maestría habitual. Una ilustración repleta de detalles y humor, incluyendo algunos personajes emblemáticos bruguerianos. Realizada en 1972 para el Super Tío Vivo n.º 4 de Editorial Bruguera.
Super Tío Vivo fue una colección que alcanzó unos 135 números entre 1972 y 1983, además de varios especiales. La revista reunía material muy variado, con personajes como Zipi y Zape, Bonifacio y Pedernal, Don Pío, Los señores de Alcorcón, Doña Lío Portapartes, Porrez y Cía. y Mortadelo y Filemón, entre muchos otros. Gran parte de estas historietas ya habían sido publicadas previamente en otras revistas de Bruguera.
jueves, 16 de julio de 2026
Mortadelo Gigante n.º 12 – Editorial Bruguera
Mortadelo Gigante fue otra publicación de Editorial Bruguera, nacida en 1974, destinada a perpetuar el inagotable éxito de Mortadelo y Filemón a través de diferentes cabeceras que llevaban su nombre.
Eran tebeos de nada menos que 148 páginas en color y bicolor, en aparecían con una periodicidad de cuatro o cada seis meses. Además de las populares aventuras de Mortadelo y Filemón y de otros personajes de la propia editorial, como Sir Tim O'Theo, abundaba el material procedente del cómic franco-belga y británico, con personajes como Bob Morane, Michel Vaillant, Bernard Prince o John Hazard, entre otros.
La cabecera se publicó hasta 1978 y alcanzó un total de 18 números.
Una portada perfecta para este caluroso verano:
miércoles, 15 de julio de 2026
Super Guai ! - Pulgarcito de Jan
Pulgarcito, el personaje creado por Jan, fue una auténtica maravilla de la que pudimos disfrutar quienes éramos niños y jóvenes en los años ochenta. Un cómic delicioso, extraordinariamente bien realizado tanto en el guion como en el dibujo.
A finales de los setenta, Editorial Bruguera quería lanzar una revista en formato de bolsillo que pudiera competir con la veterana Don Miki. Para ello encargó a varios autores de la casa, como Ibáñez y Raf, entre otros, la creación de nuevos personajes que sirvieran de reclamo para la nueva cabecera. Jan presentó a Pulgarcito, que acabó imponiéndose a Tete Cohete, el personaje creado por Ibáñez, aunque este también tuvo presencia en el semanario.
La revista Pulgarcito alcanzó los 178 números, aunque Jan dejó de presentar historietas de Pulgarcito alrededor del número 60 debido a la enorme carga de trabajo que ya tenía con Superlópez, pues cada semana debía entregar entre 10 y 15 páginas de Pulgarcito. Jan era, y sigue siendo, un profesional ejemplar y se tomaba su trabajo muy en serio: incluso la rotulación era completamente manual. Aun así, Bruguera acostumbraba a perpetrar algunas de sus habituales chapuzas con el color. Es una lástima que Jan nunca haya retomado realmente al personaje, si dejamos al margen, claro está, la reciente Oneie.
En 1986, Ediciones B intentó recuperar a los lectores de Pulgarcito lanzando la revista Super Guai!, aprovechando que también había heredado la revista Guai! de la editorial Grijalbo. Sin embargo, fue un intento fallido: sin nuevas historietas de Jan, faltaba el gran atractivo de la publicación, y la aventura apenas duró 19 números.
martes, 14 de julio de 2026
Posters: Los Cinco Amiguetes de Jaume Rovira en Zipi y Zape
Los niños de los años ochenta disfrutábamos con otras pandillas, quizá no tan fantásticas como la de Stranger Things, pero en los tebeos de Bruguera siempre podíamos encontrar a Los Cinco Amiguetes de Jaume Rovira viviendo alguna entrañable historieta campestre.
Rovira es dibujante, ilustrador, diseñador y animador. A partir de 1978 entretuvo a muchos niños con las aventuras de Los Cinco Amiguetes, especialmente desde las páginas de la revista Zipi y Zape.
Tato, Manolo, Bibi, Juanjo y Nacho eran un grupo de amigos que se reunían para vivir aventuras en plena naturaleza, siempre acompañados por su perro Pirata. Eran historietas entrañables y cotidianas, aunque en ocasiones también imaginativas, que entretenían y estimulaban la imaginación de los niños de los años setenta y ochenta.
Rovira mantuvo siempre un altísimo nivel de calidad en su dibujo, a pesar del enorme volumen de trabajo que asumía: realizaba una media de 40 páginas semanales sumando todas las series e historietas en las que participaba. Y, aun así, al autor todavía le quedaba tiempo para regalarnos auténticas delicias como estos pósteres de Los Cinco Amiguetes.
lunes, 13 de julio de 2026
Mundial de Futbol - Mortadelo y Filemón en los Mundiales
Acaba de publicarse una nuevo Super Humor que recopila los mundiales de Mortadelo y Filemón desde 1998 hasta 2014. Y eso que a Ibáñez no le gustaba nada el fútbol.
Los especiales mundialistas de Mortadelo y Filemón, creados por Ibáñez, fueron todo un clásico desde 1978 y se convirtieron en una saga dentro de la colección que regresaba cada cuatro años. Solo faltaron algunos mundiales, como los de México 1986 e Italia 1990, debido a los problemas con los que se enfrentó el autor con la editorial Bruguera.
Algunas portadas fueron de lo más bestia, como esta del recopilatorio de 1994:
En las revistas Super Mortadelo de 1983 se invitaba a los lectores a jugar al Mundial con los personajes de Bruguera. En la última página de sus tebeos aparecían los famosos personajes, para recortar, montar y jugar tu propio Mundial.
domingo, 12 de julio de 2026
Crítica concierto: Homenatge a Williams i Zimmer de Orquestra Simfònica del Vallès
Con estos calores, una opción refrescante y muy agradable es asistir a los conciertos que organiza la Orquestra Simfònica del Vallès, como el que tuvo lugar el pasado 6 de julio en el Palau de la Música Catalana bajo el título Homenatge a Williams i Zimmer. Se trata de una variada y colorida combinación de temas de dos de los grandes compositores del séptimo arte: John Williams y Hans Zimmer, dirigida por Andrés Salado y narrada por el actor y doblador Luis Posada.
Los conciertos de la Simfònica del Vallès poseen un elevado sello de calidad, y sus más de cincuenta músicos sobre el escenario lo certifican. Esta orquesta es la única formación profesional de carácter privado de Cataluña en la que los propios músicos y el equipo de gestión son, al mismo tiempo, empleados y propietarios. Sus espectáculos nunca defraudan, pues combinan el arte de la música con el poder evocador de la palabra. En cada concierto, un narrador, en esta ocasión, Luis Posada, nos invita a adentrarnos en los mundos que tendremos el placer de escuchar mediante reflexiones sobre lo que nos muestran esas películas y curiosidades sobre ambos compositores, siguiendo un guion de Jordi Cos. Además, una gran pantalla proyecta fotogramas de las películas y diversos vídeos que enriquecen la experiencia.
El espectáculo se inició por todo lo alto con la triunfal Superman (1978), de John Williams, transportándonos del planeta Krypton a la Tierra en un vertiginoso viaje. A continuación, pasamos a otro viaje espacial mucho más introspectivo con la suite de Interstellar (2014), de Hans Zimmer, para continuar con la epopeya romana de Gladiator (2000).
Podemos sentir la calma y el misterio que propone la partitura de Origen (Inception, 2010), de Zimmer, aunque no os preocupéis, porque este compositor también sabe imprimir acción y un ritmo trepidante, como demuestra con Piratas del Caribe (2003). Aquí, además, puede lucirse especialmente el propio Luis Posada, ya que es la voz de Jack Sparrow en su doblaje al español, introduciendo algunas de las frases más célebres del personaje. Alcanzamos así el ecuador del concierto con la menos conocida, pero igualmente brillante, música de El código Da Vinci (2006).
A partir de ese momento, el concierto cambia su atmósfera más intimista y gana intensidad, pues las piezas pertenecen ya exclusivamente al maestro John Williams. Nos mecemos con el misterio de Harry Potter y la piedra filosofal (2001), nos emocionamos con la melancolía de La lista de Schindler (1993) y nos dejamos envolver por la grandiosidad de Parque Jurásico (1993), interpretando sus dos temas principales. Si a todo ello añadimos la inolvidable E.T., el extraterrestre (1982)... ¿Qué más se puede pedir? Pues un magnífico colofón con un vibrante medley de Star Wars, que nos transporta a una galaxia muy, muy lejana.
Aunque habría sido un auténtico crimen que en un concierto dedicado en parte a John Williams no sonara la música de Indiana Jones. Andrés Salado nos regala, como encore, el tema de la infravalorada Indiana Jones y el reino de la Calavera de Cristal (2008) y, como broche final, un bis con la poderosa Piratas del Caribe, una despedida realmente por todo lo alto.
Homenatge a Williams i Zimmer es un recorrido sonoro por la fantasía, la épica y el espectáculo del cine de entretenimiento asociado a John Williams, una música que forma parte de la infancia y la juventud de muchísimas personas. Todo ello contrasta con el viaje interior, más solemne, reposado y misterioso, con el que suele envolvernos Hans Zimmer. Dos maneras muy diferentes de entender la composición cinematográfica, pero igualmente capaces de crear bandas sonoras legendarias que permanecen para siempre en nuestra memoria.
¡Un concierto para vibrar, emocionarse y dejarse llevar si amas el cine y su musica !
No os perdáis el próximo Homenatge a Williams i Zimmer en el Palau de la Música Catalana, el domingo 11 de octubre de 2026, a las 17:30 h.
HOMENATGE A WIILLIAMS I ZIMMER
Andrés Salado - Director
Luis Posada - Narrador
Jordi Cos - Idea original y guion
Iván Mardones - Creación de imágenes
Orquestra Simfònica del Vallès
Jhoanna Sierralta - Directora (11.10.26)
Andrés Salado - Director (02.05.27)
PROGRAMA
John Williams
Star Wars, Superman, La lista de Schindler, Harry Potter, E. T. el extraterrestre, Jurassic Park
Hans Zimmer
Interstellar, Gladiator, Piratas del Caribe, Origen, El código Da Vinci
Concierto con narraciones en catalán
martes, 7 de julio de 2026
Crítica teatro: Primera Llei de Newton - La Villarroel
La primera ley de Newton, o principio de inercia, establece que un objeto mantendrá su estado de reposo o de movimiento rectilíneo uniforme a menos que una fuerza neta actúe sobre él. Esto significa que las cosas quietas tienden a seguir quietas y las cosas en movimiento tienden a seguir moviéndose.
¿Es la hora de hacer cambios?
Un instituto situado en un barrio humilde ha sido premiado por su proyecto educativo, llevado a cabo por Mónica, la directora del centro. El profesorado está satisfecho con este galardón, pero hay un pequeño problema... Izan, un alumno a punto de graduarse, ha sido descubierto copiando sistemáticamente en varios exámenes. El procedimiento está claro: no podrá obtener el título de la ESO. Sin embargo, surge un "pequeño problema": el chaval necesita ese título para ser contratado por un equipo de fútbol, ya que es un auténtico as con el balón. El dilema y el conflicto están servidos.
Si deseas pasar un rato muy divertido y, al mismo tiempo, reflexionar mientras sonríes, no dejes escapar Primera Llei de Newton en La Villarroel. La obra te planteará dudas sobre qué harías tú si te pusieras en la piel de los profesores, todo ello a golpe de humor. Y si eres docente, el disfrute será todavía mayor.
Ana Sahún interpreta a Mónica, la directora orgullosa de la trayectoria de su instituto, que deberá enfrentarse, sin perder los papeles, al torbellino que supone una madre dispuesta a conseguir lo que considera mejor para su hijo. Al mismo tiempo, tendrá que lidiar con las diferentes visiones sobre la enseñanza y las oportunidades que representan dos profesores.
Es imposible no reír con la actitud tajante y cínica de la profesora más veterana, interpretada por una estupenda Rosa Gámiz. En el otro ángulo de este triángulo encontramos al personaje de Dafnis Balduz: el profesor más joven, más permisivo y cercano a sus alumnos. Este trío, por sí solo, ya consigue arrancar sonrisas gracias a la seriedad del conflicto al que se enfrentan y a la disparidad de sus opiniones.
A todo ello se suma una joven periodista e influencer que debe entrevistar a Mónica con motivo del premio recibido por el instituto. Una chica casi adolescente, procedente de una familia acomodada, que chocará de lleno con el ambiente conflictivo del centro y acabará completamente sobrepasada por las circunstancias, papel que Lua Amat interpreta con gran gracia. También está Max Vilarrassa, que da vida al alumno cuya conducta desencadena todo el conflicto y protagoniza algunas escenas especialmente tensas y bien resueltas.
Y hemos dejado para el final la guinda del pastel: la madre de Izan, interpretada por Sara Diego de una forma absolutamente realista y natural. Una mujer que se gana la vida vendiendo ropa falsificada en los mercadillos, con un comportamiento y carácter fuerte y una forma de vestir muy reconocible, asociada a esa cultura popular de los barrios humildes.
Todos los intérpretes están magníficos y resultan auténticos en sus respectivos papeles. Consiguen que el espectador comprenda el punto de vista de cada uno porque todos tienen parte de razón. Te identificas con lo que siente cada personaje porque todos nos transmiten sus motivos.
Primera Llei de Newton pone de relieve las dificultades a las que se enfrentan muchos profesores y aquellos alumnos que proceden de familias desestructuradas, obstáculos que otros estudiantes, con entornos más estables, no tienen que afrontar y que les permiten centrarse mejor en sus estudios. Son contextos de alta complejidad en los que nada es completamente blanco o negro.
A través del humor, la obra plantea si el sistema educativo es realmente justo y si todos los alumnos disfrutan de las mismas oportunidades. Pero también aborda el miedo, a menudo irracional e injustificado, hacia aquello que es diferente, un aspecto que queda muy bien reflejado en el personaje interpretado por Lua Amat.
Que el sistema educativo está profundamente tensionado no hace falta más que comprobarlo con las recientes huelgas. Primera Llei de Newton habla de un conflicto ético y moral, y de lo que a la larga puede ser mejor, pero también retrata la realidad de una sociedad en la que muchas familias hacen enormes esfuerzos para que sus hijos puedan estudiar dentro de un sistema que, probablemente, aún dista de ser completamente justo.
La puesta en escena es muy dinámica. Con muy pocos elementos escenográficos, la obra alterna el presente con secuencias de un pasado inmediato de una forma fluida, clara y muy natural.
La urgencia de los maestros, la presión de la madre de Izan y la presencia de la joven periodista acabarán poniendo a todos contra las cuerdas. ¿Es lícito hacer trampas cuando el sistema es injusto? ¿O es precisamente así como se perpetúa esa injusticia?
Primera Llei de Newton es una gran comedia dramática que hace reír durante gran parte de la función mientras invita al espectador a plantearse preguntas incómodas sobre la educación, la igualdad de oportunidades y los límites de la ética.
¡No os la perdáis!
PRIMERA LLEI DE NEWTON - La Villarroel
Hasta el 2 de agosto de 2026
Horarios: Miércoles y jueves:19:20h // Viernes:17:30 y 20:00h // Sábados: 17:30 y 20:00h // Domingos: 17:30h
Entradas a partir de 24€
Autoría y adjunta a dirección: Eu Manzanares
Dirección: Nelson Valente
Reparto: Lua Amat (Blanca) Dafnis Balduz (Adri) Sara Diego (Madre Izan) Rosa Gamiz (Teresa) Anna Sahun (Mònica) Max Vilarrasa (Izan)
Escenografía: Paula Bosch Vestuario: Zaida Crespo
Iluminación: Jaume Ventura Espacio sonoro: David Solans
Caracterización: Toni Santos
Dirección de producción: Maite Pijuan Producción ejecutiva: Carmen Álvarez
Dirección técnica: Moi Cuenca Coordinación técnica: Jordi Farràs
Ayudantía de dirección: Sergi Manel Alonso
Ayudantía de producción: Sira Castells y Sara López
Regiduría: Lluc Armengol
Jefe técnico del teatro: Andrés Piza

































