8ª Feria Nacional Coleccionistas Playmobil

FESTIVAL PLAYMOBILDel día 10 al 12 de octubre en las cotxeres de Sants (C/ Sants 79) vuelve el festival Playmobil.

Octava Feria Nacional Coleccionistas Playmobil Barcelona (Menudo título). Al mismo tiempo en Montblanc se celebra la 2ª edición del Festival Clickània. Es la invasión Click
Durante tres días maquetas y todo tipo de artículos relacionados con esta marca. Grandes y pequeños disfrutarán con esta mini expo.
Os dejo con algunas fotos de archivo de espectaculares montajes con clicks:

Entradas relacionadas: 1, 2, 3, 4, 5

Clásicos del humor RBA: Pulgarcito de Jan

CLÁSICOS

DEL

HUMOR

RBA

PULGARCITO

de

Jan

"Los auténticos viajes son esos que sólo los niños pueden emprender! Pierre Mac Orlan
Una delicia de cómic infantil bien realizado tanto en el guión como en el dibujo. Su lectura encantará a cualquier niño de ahora, como nos encantó a los que lo éramos en 1981.
Ese año la Editorial Bruguera quería lanzar una revista tamaño bolsillo que hiciera algo de competencia a la veterana Don Miki en este formato. Se encargó a varios autores de la casa como Ibáñez y Raf entre otros que crearan nuevos personajes como estrella de las nueva cabecera.
Jan presento a Pulgarcito con esta descripción.

1er número del semanario
Para su sorpresa fue aceptado. Ibáñez presentó al niño gamberrote Tete Cohete que también acabo publicándose en el semanario.
Jan ya era un experto en narrar historias infantiles y juveniles pues había dibujado multitud de cuentos anteriormente:

De hecho, en esos años aún lo hacía con trabajos como este de 1980:

Las aventuras de Pulgarcito están llenas de imaginación, adaptaciones de cuentos clásicos, diversión, y viajes en el tiempo a otras épocas. Cada historieta era diferente y mágica. No había necesidad de recurrir a la violencia y las peleas para entretener. Pulgarcito era muy independiente pero estaba rodeado de un buen número de excelentes secundarios a parte de su familia.

El resultado uno de los mejores cómics infantiles de gran categoría, y eso que el ritmo de la publicación era infernal. El autor tenía que presentar semanalmente de 10 a 15 páginas. Jan era y es un profesional y se lo tomaba muy en serio, incluso la rotulación era manual, pero aun así Bruguera acostumbraba a hacer las típicas chapucillas: cambio de colores, textos, recorte y retoque de páginas. Detallitos sin importancia para "poner contentos a sus creadores y mejorar el resultado final". Debido a las prisas por el ritmo y a que en el fondo el autor no le veía futuro a la serie, ni compensación económica, decidió dejarla después de 77 historias. Y con disgusto de la Editorial. Sinceramente si la revista Pulgarcito vendía creo que era por este personaje.
15 páginas semanales bien trabajadas no es poca cosa. Jan tuvo que dejar durante estos dos años que duró Pulgarcito, a su personaje estrella Superlópez. Cuando dejo el personaje su hijo lo continuo con algunas historias más pero como le pagaban poco tambien acabó dejandolo.
La revista Pulgarcito contenía otros personajes de la casa remontados para el pequeño tamaño como el Profesor Tragacanto, Cinco Amiguetes, Trotamundo e internacionales como los Pitufos y otros menos conocidos. La revista siguió publicándose sin su personaje estrella pero la calidad que le daba este era indiscutible. Tal vez no tendrían que haber quemado a Jan publicando menos páginas con un continuará...
En formato Olé en esos años se publicaron 5 números, recopilados después en un Super Humor en 1982. En los primeros Bruguelandias y en algunos Zipi y Zape se repitieron algunas historias.

Aún te esperamos...
Lo triste es que el autor sólo conserva los originales de 6 historias todo lo demás "se perdió".
En 1987 Ediciones B volvió a relanzar la línea de tebeos y presento la revista Pulgarcito en el formato estándar. La estrella pretendía ser de nuevo el niño de la gran gorra y su inseparable gato Medianoche. Digo pretendía porque las historias eran bochornosamente apócrifas y de una calidad pésima. Aun así Jan dibujo las dos primeras portadas de la revista demostrando su arte. Mas adelante volvieron a publicar algunas antiguas de Jan en la misma. En 1991 en otro nuevo intento de mini formatos con "Super Guai" se vuelven a reeditar estas historias. Supongo que sin pagar nada al autor.

Portada de Jan para el lanzamiento de la nueva revista en 1987.Ejemplo de Pulgarcito apócrifo y nefasto. En 1991 Ediciones B lo volvio a intentar repitiendo las historietas.

CLÁSICOS DEL HUMOR RBA: PULGARCITO
"Afirmar que Pulgarcito es una de las mejores series españolas de historieta infantil jamás publicadas no es una exageración, sino una constatación. El talento de Jan explota aquí, tanto gráfica como literariamente, demostrando ser un excelente fabulador" Prólogo del tomo por Antonio Guiral.

Este tomo contiene las primeras 5 historietas que se publicaron en el citado mini semanario y después saltan a las del periplo de Pulgarcito, Trini y el Señor Ogro en Londres en un congreso de este último. Allí Pulgarcito conocerá en el bosque, a Puck, que le transportara al tiempo de los Romanos, al oeste y a la novela de Robin Hood. Siguen habiendo los cambios aleatorios de color. Estas historias también se habían publicado en los Olés pero desordenadas como no podía ser de otra forma en Bruguera. Podemos observar y disfrutar a lo largo del artículo de las cinco portadas que Jan realizo para los Óles.
Además en este tomo se incluyen 12 páginas publicadas en Zipi y Zape y que presentaban la serie. Tal vez sea lo más curioso por ser más desconocidas. A todas luces habría que recuperar todas las demás historias que nunca se han reeditado. ¿Tan dificil es aunque ya no existan los originales?
Este tomo vuelve a ser imprescindible. Aunque si teneis los 5 Olés que se publicaron lo único que seguramente os faltaran son las citadas 12 páginas y el prólogo de Antonio Guiral. Un cómic para niños y mayores, pensado para niños, y sin nada que vender, a no ser que contemos el gusanillo que podía entrarte por leer alguno de los clásicos revisados.

Por 9,95 en casi todos kioskos. Una gozada de cómic.

Teatro: Psicosis el Circo de los Horrores

Si disfrutas con la literatura y las películas de terror no te puedes perder esta obra. Si no te atraen demasiado este tipo de géneros esta también es tu obra. El Circo de los Horrores solo pretende que te lo pases bien y maravillarte. Y lo consigue con creces. ¡2 horas de puro espectáculo!
PSICOSIS:

EL CIRCO

DE LOS

HORRORES

El circo tradicional de carpa en España lleva años en decadencia y por mucho que se esfuercen sus integrantes ya no atrae a casi nadie. Los números ya están muy vistos y con la televisión más. El gallego Suso Silva (Premio Nacional de Circo año 2003) se inicio en el Circo de los Muchachos, ha trabajado en el Circo Mundial , y con leyendas como Miliki o Emilio Aragón, y en diversos circos en el extranjero. Con todo este bagaje circense se le ocurre mezclar el circo tradicional con el terror. El resultado es magnifico y diferente. Así nace el Circo de los Horrores. El espectáculo empieza en la misma cola para comprar la entrada. Monstruos y seres de la literatura y el cine clásico de terror cobran vida y te asaltan acompañándote hasta el interior. Durante unos minutos la platea se convierte en una especie de pasaje del terror con idas y venidas de los actores en su tenebrosos papeles y el público intentando buscar su butaca sin "topar" con ninguno.
Un Suso Silva caracterizado soberbiamente de Nosferatu de la película de F.W. Murnau será el maestro de ceremonias y el nexo de unión entre las diferentes piezas de la función. Un Nosferatu que levantara las risas del público a base de comentarios inesperados. Los lectores de la añeja revista Creepy sentirán añoranza del Querido Tío Creepy con este show. Las piezas son para todos los gustos: funambulistas, malabaristas, acróbatas, contorsionistas... Pasando por números musicales, y como no, los payasos. Todo bajo la parafernalia del terror que les hace adquirir tintes novedosos. Hay momentos visualmente impactantes, espectaculares y estéticamente poéticos. La forma inusual de presentarlo sorprende pero además los interpretes se dejan la piel y el público sorprendido aplaude a cada instante.
La momia, la inquietante niñita, un loco, la vampiresa... Todos en algún momento son protagonistas. Los payasos, lógicamente, no faltaran, siniestros, eso sí, y con humor un tanto macabro pero provocando risas. Mención especial para el número de la niña del exorcista. Os dejara sin palabras.
Tal vez sólo hay un único sketch un tanto flojo en el que un payaso siniestro canta una canción con letra en castellano pero no se entiende casi nada de lo que dice.
Suso Silva, en la mejor tradición Clown, también interpreta a un tipo peculiar que provoca las carcajadas del público, mientras que algunos de los espectadores son sacados a escena e interpretan con él situaciones hilarantes y divertidas.

El humor esta muy presente. El Circo de los Horrores no provoca miedo, es solo su envoltorio.Y ese envoltorio: ambientación, atmósfera, caracterización están muy logrados. Nos encontraremos en un cementerio con niebla casi permanente donde lo inesperado puede suceder. La aparición por ejemplo de cierto animal de cuatro patas y su trabajada actuación dan fe de ello. Todo acompañado con pasajes musicales de conocidas películas de terror donde destacan algunos cortes como el Ave Satani de la Profecía o el tema de Carol Anne de Poltergeist del gran compositor Jerry Goldsmith. Un detalle para los amantes de las bandas sonoras
En resumidas cuentas sales contento de la obra y con la sensación de no haber malgastado tu dinero. Si sois de los que no os gustan las películas de terror que esto no suponga un handicap por que como he dicho la misión de la obra no es provocar miedo o angustia. Quizá en los primeros minutos previos a la función te puedas llevar un susto luego todo será maravillarte y reír.
Al final la mitad del público acabo de pie aplaudiendo.Publicado originariamente en Indienauta.
EL CIRCO DE LOS HORRORES En el Teatro Victoria C/ Acd. Paralelo 67-69
Del 1 al 18 de Octubre.
Horarios: Jueves y viernes a las 20:30 horas; sábados a las 18:00 y a las 22:00 horas ydomingos a las 17:00 y a las 20:00 horas.Precio: de 22 a 35 euros
Espectáculo en Castellano. PRORROGADO HASTA EL 25 DE OCTUBRE

Sitges 2009 con Haeundae

SITGES 2009 El pasado 1 de octubre se inauguró el 42º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya: Sitges 2009.
Como siempre un montón de películas de terror, fantásticas, dibujos animados, e idas de olla varias. La ambientación y las exposiciones: tristes es poco. Los cuatro stands de merchandising no estaban mal.
Este año sólo pude asistir el sábado 2 y con el valor de acudir a un pase a las 9:30 de la mañana hora local para una película coreana titulada Haeundae. El film es del genero de los desastres naturales y va sobre la llegada de un tsunami a una ciudad costera de Corea. ¡Sorprende gratamente!. Lo que la primera hora en una película americana seria narrar problemas familiares, amoríos y presentación de algún que otro héroe, aquí se resuelve con muchas dosis de humor. Te ríes y parece que estés viendo una comedia con unos tipos que en realidad son unos perdedores e intentan sobrevivir en su mundo. Sin embargo el tsunami llegará, las escenas son espectaculares y sin nada que envidiar a las americanas. Como bien dice el diario del festival el fenómeno de la naturaleza pone al mismo nivel a ricos y a pobres. Esta película es una superproducción de este mismo año y la película más taquillera de la historia del cine Coreano. Se lo merece. Ofrece diversión y logrados efectos especiales aunque se nota la maqueta en algún pequeño plano. Lo único criticable es que tal vez el tsunami tarde en aparecer y las escenas dramáticas de "desaparición" se alargan demasiado. Además no se ve en toda su magnitud el desastre posterior cuando ya ha pasado todo.
No puedo comentar ninguna más porque es la única que vi y el envoltorio festivalero es casi inexistente... Ah sí, me olvidaba, pude asistir en directo al fenómeno "griterío adolescente me he mojado las bragas", pues el Auditorio contaba con la presencia de Jamie Campbell Bower. Actor de la saga de vampiros Crepúsculo. Había un pase gratuito en el auditorio de tan solo cinco minutos sobre la segunda parte y algunas chicas habían pasado la noche al raso para poder entrar. ¡Señor!

Clásicos del humor RBA: Segis y Olivio de Jaume Rovira

CLÁSICOS

DEL HUMOR

RBA:

SEGIS

Y

OLIVIO

de

Jaume

Rovira

Foto del autor en el 2004 en las Jornadas del cómic de Almería

Ver entradas Grandes autores: Jaume Rovira Freixa 1 y 2 El tomo de esta semana contiene historietas de esta singular pareja creada por Jaume Rovira. Van desde sus inicios en 1971 hasta 1983. Se publicaron en Mortadelo, Súper Mortadelo y Súper Pulgarcito. Comparando las primeras con las ultimas vemos la gran evolución del dibujante.

Como dato curioso al principio prefería las historias publicadas en bitono por que las a todo color al no ser los tebeos de mucha calidad de impresión afeaban algo sus dibujos.
La imaginación de Rovira era grande para cada semana colocar a estos dos tipos en muy variadas aventuras que poco a poco tenían menos que ver con el oficio de trapero. En ellas la naturaleza como decorado estaba siempre presente. A grandes rasgos Segis el jefe autoritario y enterado, Olivio el joven distraido y poco amante del trabajo. Amigos al final por el roce.

Las historietas de Segis y Olivio continuaron en Ediciones B que incluso les dedico un único Olé recopilatorio en 1988. Algo muy triste para un autor que dio tanta cantidad y calidad de material para estas revistas de humor para todas las edades.En el tomo de RBA falta un mayor número de historietas de la última etapa cuando el autor estaba en su máximo esplendor gráfico de la serie y estos ya tenían su aspecto definitivo.

El autor vivo en una época de cambios en España como el dice se paso del "blanco y negro" al "color". Recupero este bonito comentario del propio Rovira en Lady Filstrup: Eramos plenamente conscientes de ello y nos sentimos privilegiados de haber podido dar testimonio ( con más o menos fortuna, eso sólo el público lo decide) a través de unas simples páginas de tebeo dedicadas básicamente a los niños, cuyo único propósito era hacerlo pasar bien, pasándolo bien...y encima nos pagaban!¿Cómo no ibamos a sentirnos privilegiados? Gracias también a todos a los que mis historietas les han hecho pasar un buen rato.Así se cumplió el propósito....
Por cierto, este era un consejo que siempre me repetía el admirado Matias Guiu: "Busca la sonrisa constante más que la risa, es más dificil, pero es más sutil e inteligente".

Un tomo por 9,95 en casi todos los kioskos.

Grandes autores: Jaume Rovira Freixa (2ª parte)

GRANDES

AUTORES:
JAUME

ROVIRA

FREIXA

2ª Parte

(foto en los noventa)

Ver 1ª parte
"Si tuviera que hacer un retrato robot muy particular de mi dibujante ideal, metería en un mismo saco el genio de Vázquez, el "oficio de Escobar", el trazo de Raf, el detallismo de Ibáñez, la construcción de Schmitd (...)" Jaume Rovira declaraciones en Bruguelandia 14 del año 1982.

Primeros trabajos en Bruguera.

El autor admiraba y leía a muchos diferentes tipos de dibujantes desde los citados españoles hasta los de la escuela belga y francesa con personajes como Spirou (por Franquin)y Asterix (por Uderzo), o americanos de la revista Mad. Iba aprendiendo y cogiendo lo mejor de cada uno. Se esforzaba por mejorar y se notaba que disfrutaba con su trabajo.

Sin duda la serie que le daría más fama fue "Segis y Olivio" traperos de alivio. Creada para la revista Mortadelo en 1971. Duró hasta el final de la editorial y fue recuperada por Ediciones B con nuevas historietas de los dos traperos. Uno ya curtido, Segis el jefe, y Olivio el joven con pocas ganas de trabajar y de recibir ordenes. No podían estar el uno sin el otro, aunque se llevasen a matar por culpa de malentendidos. Una serie muy longeva en la que se puede ir apreciando el cambio de dibujo del autor. Mejorando número a número, cada vez más ágil. A veces empezaba la historia y no sabía aún como acabaría o hacía el guión en base a lo que le apetecía dibujar en ese momento.
Ver proxima entrada Clásicos del humor RBA: Segis y olivio de esta semana.
Trabajador incansable también es de los que entregaban 40 páginas mensuales. Y las suyas estaban muy trabajadas en detalles.

"Cinco amiguetes" con la aparicion estelar de Carpanta.
Su otra serie estrella y también de larga duración: "Los cinco amiguetes". De pequeño yo los confundía con "La Panda" de Segura. Los "amiguetes" de Rovira eran historias de un grupo que se reunía en el campo en principio para jugar. Nacieron en un extra sin ningún nombre en concreto y luego pasaron a la revista Zipi y Zape con el nombre que conocemos. Empezaron con dos páginas y pasaron a seis y más. Llego a realizar alguna historia larga como "el baile de los disfraces" (1990) . Con un dibujo más estilizado. Eran los mismos chicos pero se veían más mayores. Esta historia se recopiló en un Olé de 1992:

"Yo siempre he vivido cerca del campo, y andaba siempre con mis amiguetes en pandilla, hacíamos cabañas, trampas, guerras, íbamos a robar fruta y a veces nos atrapaban y había que salir por piernas. En fin, tuve una infancia feliz y llena de aventuras e imaginación, diferentes a los chicos de ahora que, aunque tienen televisión, ordenadores, etc, viven más encerrados en casa, y eso no me parece positivo para un niño. Por eso intento estimular la imaginación de los niños en mis historietas, darles un toque de aventura, enriquecer su mundo, que no se olviden que, además de los videojuegos también existe la naturaleza, los animales, el campo,la calle, la gente..." -Jaume Rovira en Super Mortadelo nº 18 Ediciones B (1987)
Un cómic a recuperar en formato Súper Humor e imperdonable no haber incluido ningún tomo en clásicos del humor RBA.
En 1984 trabajó para CGE la editorial de Bichos y Garibolo y más tarde para la revista Guai con personajes como Tam-Tam y Drácula.

En Ediciones B a parte de continuar con los personajes mencionados creará otros como Piluca, Pablito y Aliens.
En la última etapa de la revista TBO nace otro personaje de su pluma "Obseso Pisafondo"según una idea de Víctor Mora creador de El Capitán Trueno y director de esa etapa del TBO. Un hombre cuya vida gira alrededor del volante.

El autor siempre ha realizado los guiones de sus obras. Como apunte el campo siempre ha estado muy presente en sus historietas por lo expuesto por el propio autor.
Con la debacle de los tebeos tradicionales ilustró diversos libros como el curso de ingles BBC de Muzzy, entre otros, y su trabajo se diversificó a la publicidad. Ha trabajado de profesor de cursos de animación y en estudios como D´Ocon Films, BRB y Cromosoma en diferentes procesos de la animación. Ha realizado largometrajes como "Canción de Navidad","El sueño de una noche de verano" y "Sant Jordi" para la serie Rovelló de TV3. Unas palabras finales del autor extraidas de la entrevista de la revista Dolmen nº 132 (gracias Enorm) : "El mundo audiovisual es complejo y complicado, con mucha gente y muchos equipos implicados. El mundo del cómic es más simple y casi solitario... visto desde hoy ¡es casi romántico!

Este hombre se merece un premio a toda su carrera en algún Salón del cómic. En 1984 el Diario de Avisos de Tenerife le concedió el premio al mejor dibujante de Humor.
Señores de Ediciones B recopilen sus cómics en Super Humor ¡Ya!

Fuentes consultadas: Bruguelandia nº 14 y 50 años con Trueno.

Entrevista Super Mortadelo.