Se cumplen 35 años del nacimiento de una de las heroínas más bellas y sensuales del mundo cómic. Y lo que es mejor su creador Enric Badia Romero sigue activo y próximamente nos presentará un nuevo proyecto.
martes, 12 de noviembre de 2013
miércoles, 6 de noviembre de 2013
Entrevista a Jan. 40 años de Superlópez.
En el marco de Cómic Nostrum 2013 tuvo lugar la siguiente entrevista a Jan a cargo de Jaume Albertí titulada Petisos y Cabecicubos: 40 años de Superlópez.
La transcripción de lo más importante de esta entrevista es a partir de lo que contestaba Jan junto a lo que iba interpretando su acompañante (simpática chica de la que desconozco el nombre), ya que al ser Jan sordo cuesta un poco entenderlo y algunas palabras se pierden.
-¿Te gusta trabajar solo o preferirías tener colaboradores?
Procedo de una época en que se hacían muy malos tebeos ya que se hacían con un criterio más comercial que de hacer las cosas bien. La editorial rotulaba por su cuenta a máquina de escribir y no ponían acentos, alegando que las mayúsculas no llevan acentos, o no le daban importancia al color, con lo cual yo prefiero trabajar solo.
Los colaboradores quizá son buenos pero condicionan y prefiero trabajar solo y ser el autor.
-¿Después de tanto tiempo de trabajar en tus propios guiones como fue trabajar nuevamente con Francisco Pérez Navarro en el álbum “Otra vez el Supergrupo”?
Fue agradable porque es un buen guionista y me gusta como trabaja, pero es un condicionante porque no tengo interés en trabajar siempre en lo mismo, para mí es como volver atrás. Fue una decisión de la editorial y no me agradaba mucho la idea, pero en este momento de crisis en que las ventas bajan... el Supergrupo siempre se ha vendido bien y no puedo arruinar a mi editor (risas).
-En Alemania Superlópez se publicó como Super Meier. ¿Llegó publicarse en algún otro país del extranjero el personaje?
En Bélgica y Dinamarca unos pocos ejemplares. En realidad no tenia interés en publicarlo en otro idioma que no controlo y no sé si lo están haciendo bien o no. Esto lo hacia Bruguera pero como también publicaba el Superman de la DC, esta última empezó a boicotear a Superlópez. Al final ya no se tradujo más. A mi ya me pareció bien que no se publicara en otros idiomas.
Una prueba de que no lo controlaba y no se hacia bien es que en los albúmenes que aparecieron publicados en Alemania pusieron como autor a Ibáñez por que era muy conocido allí, pero encima cuando les informé del error, lo cambiaron y pusieron “Autor del estudio de Ibáñez”. Fue el colmo. Yo hago cultura de aquí y es lo único que me interesa.
-En un momento determinado la colección de Superlópez pasa de ser eminentemente episódica y aunque siga apareciendo por entregas, los álbumes se leen como un todo más orgánico. ¿Esto fue algo premeditado?
Cuando empezó en Bruguera se publicaba en revistas y los episodios en entregas de ocho páginas, luego tenía la gracia de juntarlos en álbumes. Pero esto imponía un ritmo muy rígido y empecé a hacer trampas, a poner el continuará para conseguir un álbum entero con un ritmo más fluido y lógico. Fui clarividente porque con el tiempo y el paso a Ediciones B, cuando las revistas ya no vendían, se tiraba más para el producto álbum. Un todo completo.
-¿Vendes tus originales? Si los conservas ¿Cuantos tienes almacenados?
¡Me van a entrar en casa! (risas) La mayoría de mis colegas que venden los originales lo hacen por necesidad, estamos en crisis, yo todavía puedo permitirme el lujo de no vender. Creo que es un patrimonio para el futuro y mis ingresos son de publicar mi obra, no de vender originales.
En CòmicNostrum hubó una muy completa exposición de originales de Jan en la librería Agapea
-En un momento determinado comienzas a elaborar paisajes reales, fotográficos dejando un poco de lado la fantasía y la ciencia ficción ¿A que se debe este cambio?
Esto es una idea equivocada porque cuando la temática es de ciencia ficción he de inventarme mundos imaginarios pero cuando es de temas de esta época actual intento ser realista y utilizo lugares reales. Combino las dos cosas.
-El año pasado la editorial Amaníaco publico Don Talarico ¿habrá reediciones de Pulgarcito, Viceversa, Superioribus y otras obras tuyas?
En efecto Amaníaco o sea Jordi Coll me propuso recuperar esta obra. Él reconstruyó el álbum de Don Talarico porque no existían los originales. A base de malas impresiones los recuperaba, quitaba el color y lo volvía a poner correctamente. Hizo una edición de la que estoy agradecido.
Él se proponía hacer lo mismo con Pulgarcito, pero los derechos los tiene Ediciones B. Ha hablado con ellos y él hará la reconstrucción y lo editara ediciones B. Toda la serie de Pulgarcito. Ahora mismo esta trabajando en ello.
Lo de indicar el color para el coloreado ya era tener fe...
-¿Nos podrías comentar un poco como fue tu experiencia con los tebeos de Tadeo Jones?
El personaje de Tadeo Jones no lo he diseñado yo, me presentaron los primeros cortos y me dijeron si me interesaba realizar la versión cómic. Me dieron un guión pero me di cuenta de que era un guión para una película, no un cómic. Lo estuve hablando, confiaron en mí y me dejaron hacer con total libertad. Hice una adaptación libre y ambos quedamos contentos.
El original de la portada
-¿En la creación de tu obra estas completamente instalado en lo digital?
No se trata de dibujar con el ordenador se trata de una evolución en la forma de emprender los cómics. Además tengo más control de mi obra en el tema impresión. Me sirve para dar color, separación de colores. Lo pongo en un cd y lo envío a la editorial para la impresión. No me interesa dibujar con ordenador por que cambiaria mi estilo de hacer las cosas. Es una herramienta más para la impresión final.
-Tu obra pese a que se base en entretenimiento general, tiene un marcado carácter crítico. Desde el clásico “No fumes, lee!” hasta en la historia corta Petisoperías y otras historias que da un repaso a la guerra y sus causas. ¿Intentas revindicar algo siempre con tu obra o informar a tus lectores sobre un hecho o situación particular?
Crítico si soy pero no intento informar, cuando dibujo intento hacer pensar de una forma indirecta o directa a los niños que están leyendo. Creo que ayuda a hacer lectores con criterio. No soy partidario de los cómics tipo gag que se hacían todos iguales y terminaban con una persecución con un garrote. No puedo hacer historias vacías de contenido. Mi último álbum va sobre los desahucios.
Portada próximo número.
Jan se documenta para sus
cómics, tarda 4 meses en hacer uno. El primer mes es para la
documentación en Internet, libros o salir a la calle a hacer fotos. Se
lo prepara para luego desarrollarlo...Dibujo para un sector de lectores entre 12 y 18 años, creo que lo que estoy haciendo influye, están en formación y eso me hace responsable y me tomo muy en serio lo que escribo en un sentido docente. A veces ponía lee no fumes porque cuando llevaba los niños al colegio veía niños fumando. Este mensaje no es para los adultos que me lean es para los niños en realidad.
-Sorprende como en tus historietas el Supergrupo bebía y fumaba y Valerie Astro en la gran Superproducción salía en topless ¿Había más permisividad en estos temas antes que ahora?
Son tópicos, no creo que dibujar alguien con un cigarrillo en la boca incite a un niño a fumar. Lo hacía antes pero deje de dibujarlo. No le daba importancia.
Si tienes que dibujar una tía en topless pues se hace. Es un detalle inocente, no hay que exagerar. Es ingenioso, hace gracia, y se ven cosas peores en la televisión y la publicidad. Los niños no creo que sean tan tontos a los doce años.
Me ido ganando la confianza de la editorial, me respetan y me dejen dibujar lo que creo oportuno.
-¿Cuál es la participación de la editorial en tus tebeos? ¿Lo entregas ya todo hecho o discutís el argumento con ellos?
La editorial solo dice cuantos álbumes por año, las temáticas de los álbumes las decido yo, es su forma de confiar en mí. Hay un respeto. En los tiempos de Bruguera intentaban influir pero no hacía caso. Incluso a veces la editorial Bruguera manipulaba los originales y les cambiaban cosas.
-¿Relees tus cómics?¿Tienes alguno favorito?
No tengo mucho tiempo para leerlos. A veces tengo que hacer alguna retrospectiva, para tener cierta continuidad, pero al hacerlo a veces veo cosas que no me gustan. Prefiero leer libros.
-¿Tienes alguna relación con otros autores de cómics?
La mayoría los veo en los salones de cómic, ferias, viajes o cuando viajamos y coincidimos en el aeropuerto. Como en el caso de Ibáñez profesionalmente no tengo ningún tipo de relación, pero en general hay un sentido de amistad porque somos colegas de profesión y nos entendemos.
-¿Como estas viviendo el 40 aniversario de la súper medianía de acero?
Si soy sincero no me acuerdo de cuando empecé Superlópez . Lo del aniversario es un cuento de la editorial. Ni siquiera he soplado las cuarenta velas, pero esta bien que me feliciten. Cuando me dicen ¡Buf cuánto trabajo!, siento cansancio de todo lo que he realizado. Seria mejor que no me lo dijeran pero las felicitaciones las agradezco mucho. ¡Espero seguir otros 40 años más!
Portada retocada para esta ocasión.
Algunas preguntas del público:
Niño: ¿Por qué no sigues haciendo Cab Halloco?
Era para la revista Jauja la hicimos cuando cerró Bruguera. Cuando Jauja también cerró los personajes que dibujaba en esta revista desaparecieron y estuve un año sin poder trabajar nada. Luego Ediciones B me llamó pero el personaje que le interesaba era Superlópez. Algún personaje anterior se ha vuelto a publicar.
Me gustaría recuperarlo pero no tengo tiempo.
Niño:¿Vas a cambiar alguna vez de malos?
De vez en cuando hago nuevos pero es verdad que algunos de los clásicos han adquirido personalidad propia y eso es bueno. A veces se convierten en el verdadero protagonista del tebeo.
Preguntaron también sobre la película de Alex de la Iglesia de Superlópez. Pero es sabido que el director se ha apartado ya del proyecto. De todas formas a Jan todo esto no le preocupa, ni interviene en el proyecto, por que sabe que no será su Superlópez. Aunque le dijeran que participase seguro que no le harían caso con sus pensamientos.
-Desde pequeño que leía el cómic me encantaba el tratamiento original de los sonidos de las onomatopeyas. Recuerdo la historia titulada Los Alienígenas una pistola que convertía a la gente en cubitos y el sonido que producía al disparar era ¡xubitsch!. Cuando hace unos años me enteré de que era sordo, me sorprendió mucho. ¿La sordera ha influido en ese mundo de sonidos tan peculiar?
Es una cuestión de cultura. Los sonidos puedo inventármelos y hacerlos divertidos. No me es difícil. Me gusta jugar con las palabras y que sea divertido. Mi sordera no influye en esto. Es imaginación nada más.
-¿Por qué López siempre que va al metro pide un café con leche y un croissant? ¿Es algo que te ha pasado a ti?
A cada personaje intento darle una personalidad. López tiene un carácter aburrido. Es una persona con un trabajo de oficina, tiene que ser puntual y no lo consigue. Va con sueño y pedir un café con leche y un croissant en el metro es una manera de expresar este tedio y apatía. Es un trabajo aburrido y cuando se convierte en Súper es su válvula de escape.
En la oficina siempre esta haciendo pajaritas de papel es una manera de expresar lo mucho que se aburre en la oficina.
-Hay una nueva hornada de dibujantes de cómic que han salido del mundo de la animación. Jan también tiene ese pasado de haber trabajado en la animación. ¿Es la animación una buena escuela para los autores de cómic en cuanto a versatilidad que ofrece y la expresión del movimiento?
El cómic no es solamente dibujo, es también un trabajo literario, hay un concepto cinematográfico. Yo procuro que mis personajes actúen, a diferencia de otros dibujantes de cómic que eran muy repetitivos, poses siempre iguales, repetían el personaje con expresiones típicas hicieran lo que hicieran. Para esto si que me ha servido la animación.
A través de una pregunta Jan descubre, ya que no se había fijado, que en el álbum de Viaje al centro de la tierra le faltan páginas complementarias que se publicaron en la revista Superlópez cuando apareció por capítulos. Cree que seria por una cuestión de limite de páginas al publicarlo en álbum. Cree que ahora no le harían eso.
Jan dijo también:
Ediciones B es la propietaria de los derechos de Superlópez pero los beneficios se los llevan al 50 % . En el merchandising también seria lo mismo, pero no esta muy de acuerdo porque la calidad se pierde.
Ediciones B es la propietaria de los derechos de Superlópez pero los beneficios se los llevan al 50 % . En el merchandising también seria lo mismo, pero no esta muy de acuerdo porque la calidad se pierde.
Un peluche del poco merchandising de Superlópez. Año 2003
Fue muy enternecedor ver como en la sesión de firmas un niño le escribía una nota a Jan que decía algo así (cito de memoria): “ Cuando mi madre me dijo que estarías firmando aquí me emocione mucho”. (Quan la meva mare em va dir que estaries aquí firmant em vaig emocionar molt)
No soy yo quien tiene que decidir si soy un autor actual sino el público y de todas maneras las viejas generaciones tienen que dar paso a las nuevas. Jan
martes, 5 de noviembre de 2013
Chicas cosplay al XIX Salón del manga de Barcelona
La obra magna de Dac. Más de 1000 personajes en acción.
El XIX Salón del Manga de Barcelona este año ha tenido 115.000 visitantes, 3000 más que el año pasado. Y aunque había mucho más espacio en los dos pabellones (exactamente el doble que el año anterior) las colas para entrar el viernes y el sábado fueron de hasta tres horas por razones de seguridad en el tema aforo. Ese fue el punto negativo por que con 35.000 metros cuadrados que haya que hacer colas de tantas horas manda Pikachus y que encima algunos se queden fuera sin poder entrar...
Esta es una fiesta total para otakus de todo tipo. No soy un experto en la materia pero vayamos con los cosplay femeninos. ¡La nota de color del salón! Las fotos son de David que también me ha indicado el nombre de los personajes.
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| AKALI |
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| ANGEWOMON |
lunes, 4 de noviembre de 2013
domingo, 3 de noviembre de 2013
Antonio Bernal Romero: Selección Terror
Este ha sido un largo fin de semana de Halloween, la fiesta americana que ya se ha apoderado de este país. El miedo y lo horripilante atraen más que unas castañas. Como celebración de esta fiesta presento aquí cinco portadas de Selección Terror. Una longeva colección de Bolsilibros Bruguera. Estos cinco fueron escritos por Ada Coretti o lo que es lo mismo Isabel Irigaray. Pero la particularidad que nos interesa en este blog es que todas las portadas son de Antonio Bernal Romero.
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| Nº 321.Año 1979 |
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| Nº 489.Año1982 |
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| Nº 491. Año 1982 |
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| Nº 527.Año 1983 |
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| Nº 534. Año 1983 |
viernes, 1 de noviembre de 2013
lunes, 28 de octubre de 2013
Antonio Bernal Romero
Un recuerdo
Las portadas de Antonio Bernal Romero estuvieron muy presentes en los kioscos y hogares españoles desde los años sesenta hasta finales de los ochenta, gracias, entre otros, a la multitud de novelas de bolsillo, a la colección Joyas Literarias Juveniles, y a los incombustibles héroes como El Capitán Trueno, El Jabato o El Corsario de Hierro. Estas publicaciones vibraban por sus portadas a color que te invitaban a gozar de una aventura de cualquier género y que te empujaban hacia el interior del ejemplar. Todo un arte que el autor, recientemente fallecido, nos brindaba con gusto y honestidad.
Conocí a Bernal hacia el año 2009. Era difícil que no te cayera bien y era difícil no hacerte su amigo al cabo de poco tiempo debido a su carácter y su forma de ser abierta, generosa y jovial. Su conversación estaba salpicada de sonrisas, de preguntas a su mujer Mercedes, de interrupciones para buscar esa fotografía o esa imagen entre cientos de ellas, de interesarse por algún compañero dibujante y de hablar de su trabajo con humildad. Mirando alguno de sus dibujos siempre podía encontrar algo que mejorar, para él nunca estaban acabados.
Muchos de sus amigos tendrán una caricatura realizada por él por pura distracción. A las chicas les solía hacer un retrato sin ofenderlas, ya que en una caricatura se resalta lo que a menudo se pretende ocultar. Una vez sonreí al ver en la rebotica de una farmacia de su barrio el retrato de un bebé en el que reconocí su trazo. Estoy seguro que iba asiduamente a esa farmacia y se ofreció a dibujarlo por placer.
En diversas ocasiones me dejó fotografiar muchas de sus obras para poder colgarlas en este blog. Bernal tenía un archivo impresionante de imágenes en su estudio (fotografías, recortes, libros...). Como él decía era un depredador de ellas. En una época en que no había ni video para detener una imagen ¡ya me dirás!
Ya me gustaría a mí llegar a su edad con la energía que él poseía, pues se acuclillaba para enseñarme sus últimos trabajos en una gran carpeta que tenía en el suelo y al cabo del rato casi me costaba más a mí levantarme que a él. Alguna vez lo vi caminar por la calle, con 87 años, e iba rápido y con paso firme.
Bernal sabía que alcanzó el reconocimiento con las portadas de los tres personajes de Víctor Mora, pero yo pienso que la infinidad de sus otras obras son joyas que aún hoy y por siempre tendrán la misma fuerza visual que cuando las creó. En las últimas décadas se supo querido por todos su seguidores. Al autor también le gustaba pintar cuadros con paisajes y sobre todo marismas. Así, pues, ilustrador y pintor. Pocos pueden trabajar y dominar ambos mundos.
Bernal admiraba a los ilustradores americanos de historias del oeste y se alegraba mucho al conseguir libros de ellos. El western era uno de sus temas favoritos que tan bien plasmó en multitud de portadas. Un tema al que continuo volviendo incansablemente hasta casi su muerte, porque como un viejo y polvoriento cowboy que nunca se retira del todo, él no lo hizo y continuó dibujando por placer una vez jubilado. ¡Hasta incluso realizó nuevas portadas de El Jabato para Ediciones B! Una banda sonora para acompañar su vida y sus portadas podría ser cualquier tema de Ennio Morricone aderezado con disparos de revólveres en la lejanía.
En este texto he mencionado a Mercedes su mujer y ella confirma el dicho popular de que detrás de todo gran hombre hay una gran mujer. Bernal estuvo bien cuidado por ella y ambos se querían, eso se notaba, y después de tantos años de convivencia también era entrañable cuando se lanzaban sus puyitas.
Al inicio de este escrito comentaba que sus portadas estuvieron muy presentes en los hogares españoles. Creo, además, que lo siguen estando en las casas de los que amamos este arte y que conservamos esas publicaciones ya sea de forma física o en nuestros recuerdos. En el caso de Bernal más todavía porque aún se siguen utilizando sus portadas en las nuevas ediciones de los personajes de Víctor Mora.
Siento mucho la muerte de Bernal y cuando recuerdo que me llamaba sonriendo Taradete!!!, un seudónimo que le hacía gracia, me entra la tristeza. Ya no se lo puedo decir pero me alegro de haberle conocido, gracias por todas las buenas conversaciones que tuvimos y por tu preocupación por mí.
Hoy hace un mes que nos dejó.
Las portadas de Antonio Bernal Romero estuvieron muy presentes en los kioscos y hogares españoles desde los años sesenta hasta finales de los ochenta, gracias, entre otros, a la multitud de novelas de bolsillo, a la colección Joyas Literarias Juveniles, y a los incombustibles héroes como El Capitán Trueno, El Jabato o El Corsario de Hierro. Estas publicaciones vibraban por sus portadas a color que te invitaban a gozar de una aventura de cualquier género y que te empujaban hacia el interior del ejemplar. Todo un arte que el autor, recientemente fallecido, nos brindaba con gusto y honestidad.
Conocí a Bernal hacia el año 2009. Era difícil que no te cayera bien y era difícil no hacerte su amigo al cabo de poco tiempo debido a su carácter y su forma de ser abierta, generosa y jovial. Su conversación estaba salpicada de sonrisas, de preguntas a su mujer Mercedes, de interrupciones para buscar esa fotografía o esa imagen entre cientos de ellas, de interesarse por algún compañero dibujante y de hablar de su trabajo con humildad. Mirando alguno de sus dibujos siempre podía encontrar algo que mejorar, para él nunca estaban acabados.
Muchos de sus amigos tendrán una caricatura realizada por él por pura distracción. A las chicas les solía hacer un retrato sin ofenderlas, ya que en una caricatura se resalta lo que a menudo se pretende ocultar. Una vez sonreí al ver en la rebotica de una farmacia de su barrio el retrato de un bebé en el que reconocí su trazo. Estoy seguro que iba asiduamente a esa farmacia y se ofreció a dibujarlo por placer.
En diversas ocasiones me dejó fotografiar muchas de sus obras para poder colgarlas en este blog. Bernal tenía un archivo impresionante de imágenes en su estudio (fotografías, recortes, libros...). Como él decía era un depredador de ellas. En una época en que no había ni video para detener una imagen ¡ya me dirás!
Ya me gustaría a mí llegar a su edad con la energía que él poseía, pues se acuclillaba para enseñarme sus últimos trabajos en una gran carpeta que tenía en el suelo y al cabo del rato casi me costaba más a mí levantarme que a él. Alguna vez lo vi caminar por la calle, con 87 años, e iba rápido y con paso firme.
Bernal sabía que alcanzó el reconocimiento con las portadas de los tres personajes de Víctor Mora, pero yo pienso que la infinidad de sus otras obras son joyas que aún hoy y por siempre tendrán la misma fuerza visual que cuando las creó. En las últimas décadas se supo querido por todos su seguidores. Al autor también le gustaba pintar cuadros con paisajes y sobre todo marismas. Así, pues, ilustrador y pintor. Pocos pueden trabajar y dominar ambos mundos.
Bernal admiraba a los ilustradores americanos de historias del oeste y se alegraba mucho al conseguir libros de ellos. El western era uno de sus temas favoritos que tan bien plasmó en multitud de portadas. Un tema al que continuo volviendo incansablemente hasta casi su muerte, porque como un viejo y polvoriento cowboy que nunca se retira del todo, él no lo hizo y continuó dibujando por placer una vez jubilado. ¡Hasta incluso realizó nuevas portadas de El Jabato para Ediciones B! Una banda sonora para acompañar su vida y sus portadas podría ser cualquier tema de Ennio Morricone aderezado con disparos de revólveres en la lejanía.
En este texto he mencionado a Mercedes su mujer y ella confirma el dicho popular de que detrás de todo gran hombre hay una gran mujer. Bernal estuvo bien cuidado por ella y ambos se querían, eso se notaba, y después de tantos años de convivencia también era entrañable cuando se lanzaban sus puyitas.
Al inicio de este escrito comentaba que sus portadas estuvieron muy presentes en los hogares españoles. Creo, además, que lo siguen estando en las casas de los que amamos este arte y que conservamos esas publicaciones ya sea de forma física o en nuestros recuerdos. En el caso de Bernal más todavía porque aún se siguen utilizando sus portadas en las nuevas ediciones de los personajes de Víctor Mora.
Siento mucho la muerte de Bernal y cuando recuerdo que me llamaba sonriendo Taradete!!!, un seudónimo que le hacía gracia, me entra la tristeza. Ya no se lo puedo decir pero me alegro de haberle conocido, gracias por todas las buenas conversaciones que tuvimos y por tu preocupación por mí.
Hoy hace un mes que nos dejó.
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