Reseña teatro: Cabaret el musical. Teatre Victòria

Cabaret el musical de Jaime Azpilicueta es un espectáculo a lo grande de luz y color. El Kit Kat Klub abre sus puertas a la alegría, la libertad y la despreocupación en Barcelona en el Teatro Victoria en su gira del 50 aniversario. Asistiremos al nacimiento de amores tumultuosos y al temible comienzo del nazismo. Diversión, realidad latente a la que no se puede escapar, ingenuidad, descaro, alegría y tristeza se mezclan en este Cabaret, porque por encima de todo la vida es divina.

En el Berlín de 1931 el escritor estadounidense Cliff Bradshaw llega a la ciudad buscando inspiración para su libro, no tardará en recaer en el algo sórdido, decadente pero muy alegre Kit Kat Klub, donde conocerá a la provocativa cantante Sally Bowles. Fraülain Schneider, dueña de una pensión, tiene ciertas dificultades para controlar las visitas nocturnas que recibe una de sus inquilinas, pero pronto ella misma tendrá otros problemas. Mientras tanto afuera la oscuridad del nazismo va ganando terreno…

Ivan Labanda, al que muchos conocimos en su papel de tímido becario en la magistral serie de televisión Porca Miseria, o por sus interpretaciones en los programas de televisión Polonia o Crackovia, se presenta aquí como el alma del Kit Kat Klub. El representa lo que tiene que ser Cabaret: locura, diversión, despreocupación, provocación y libertad. Un maestro de ceremonias alocado en la mejor tradición del Joker de Batman, de hecho él también lleva la cara de color blanco. Ivan consigue en cada una de sus apariciones sacar a la obra del tono de teatro más tradicional que atenaza algunas escenas y reconducir el ritmo que pierde en estas últimas.

Elena Gadel interpreta a la cantante Sally Bowles y defiende correctamente el papel de mujer inestable, aunque tal vez influenciada por el convencionalismo que impregna la obra,parece comedida, como si le faltase fuelle, pero descubrimos todo lo que puede dar de si en el segundo acto al cantar el tema Cabaret con toda su rabia contenida dejándonos sin aliento.

El trío de protagonistas masculino Alejandro Tous, Enrique R. del Portal, Víctor Díaz-Janeiro, están correctos. Del Portal borda su papel de apocado frutero de origen judío. Y sin olvidar a la pizpireta, descarada y entrañable Kost interpretada perfectamente por Teresa Abarca.

Amparo Saizar que interpreta a la propietaria de la pensión, destaca y brilla con luz propia, y muestra su potente voz al interpretar varios temas. No en vano la actriz ha estado en musicales de la talla de Mama Mia!, My Fair Lady, Memory, Quisiera ser, Maribel y La extraña pareja y ha sido cover de Paloma San Basilio.

En Cabaret el musical los decorados son espectaculares y algunos bastante impactantes por lo que representan. Los números más vistosos y potentes son naturalmente Money, money; Cabaret y Tomorrow belongs to me. Tal vez la presentación musical en escena de Sally al estilo marinero requería un número con más fuerza visual, pero ameno lo es. Las coreografias del cuerpo de baile están perfectamente engrasadas y la música en directo logra envolvernos en el ambiente. Un espectáculo que exige mucho esfuerzo físico y vocal. Eso si, imperdonable no incluir la icónica pieza Mein Herr de las sillas.

Cabaret no hace reír a carcajada batiente y la historia que cuenta va tendiendo al drama, es un relato de perdedores y oprimidos que intentan salir de las adversidades y sobrevivir. Pero también pone en relieve la tolerancia, el amor, el sarcasmo y el gran espectáculo para evadirse. Las  escenas de texto son sensibles, algo pausadas, hasta repetitivas. Podrían recortarse y más si van acompañadas de números de replicas cantadas al más puro estilo musical Disney.

Esta nueva versión dirigida por Jaime Azpilicueta viene precedida de su exitosa representación en Madrid por la que pasaron más de 200.000 espectadores y ha recibido el Premio al Mejor Musical en los Premios del Teatro Musical de la temporada 2015/16. Está considerada como una de las mejores versiones musicales del director. Si buscas un gran espectáculo con poderío, grandes números musicales, pero a la vez con el regusto interpretativo añejo no lo dudes: Cabaret es tu musical inmortal.

CABARET EL MUSICAL

Reparto: Elena Gadel, Ivan Labanda, Bernat Mestre, Alejandro Tous, Amparo Saizar, Enrique del Portal, Víctor Díaz, Teresa Abarca, Anna Coll, José Carlos Campos…

Músicos: Raúl Patiño, Marta Muñoz, Ivó Oller, Josep Gomáriz, Jorge Pastor, Miguel Moisés…
Autor: Joe Masteroff
Música: John Kander
Dirección: Jaime Azpilicueta
Dirección musical: Raul Patiño
Escenografía: Ricardo Sánchez Cuerda
Iluminación: Juanjo Llorens
Sonido: Gaston Briski
Maquillaje: Antonio Belart y Laura Rodríguez
Vestuario: Antonio Belart
Coreografía: Federico Barrios
Producción: 3XTR3S, SOM Produce, Robin de Levita, B2B y Anexa

Teatre Victòria del 16 de septiembre al 3 de diciembre de 2017

Horarios y precios: web Teatre Victòria

Duración: 2 horas y 30 minutos (entreacto incluido)
Idioma: castellano

Reseña teatro: Per si no ens tornem a veure de Alícia Serrat / teatro Malda

Dos reyes de diferentes reinos deciden casar a su hija y su hijo. Estos no están dispuestos a ello, por lo que al príncipe y la princesa en cuestión se les ocurre escaparse cada uno por su lado y huir de sus respectivos reinos. Cambiarán de identidad para ello, pero claro está, sus caminos se cruzarán...

Per si no ens tornem a veure es la demostración de que se puede llevar a buen puerto un musical con muy pocos medios y muy pocos actores. De hecho solo hay tres en la obra. La pareja protagonista y un peculiar trovador armado con una guitarra.

Con las voces perfectamente afinadas y mucha pasión interpretativa, disfrutaremos de cómo se conoce la pareja en diferentes escenarios y pese a las reticencias, sobre todo de ella, parecen estar condenados a enamorarse. Esto es teatro de pequeño formato, pero las sensaciones que trasmite de buen rollo son igual de grandes que en los musicales de gran envergadura y contagian al público asistente.

Per si no ens tornem a veure recorre los escenarios habituales de las comedias musicales: desamor, dudas, frustraciones, réplicas a ritmo de canciones con unas letras adecuadas que nos explican lo que les ocurre y sus sentimientos.

Y es que la historia escrita y dirigida por Alícia Serrat puede parecer la típica historia de amor de cuento con regusto clásico, y lo es, pero también trata de cómo nos protegemos tras máscaras no siendo nosotros mismos. Capas que llevamos. Pero ¿Y si aún con todo estás destinado a enamorarte de una persona? ¿Aún cuando antes no la soportabas? ¿Existe el destino?

Una historia de amor sencilla pero con chispa gracias al derroche de potente voz y simpatía de Anna Lagares, con el contrapunto más comedido pero igual de divertido y con buena voz de Edgar Martínez. Los dos se compenetran en los duetos y surge la magia. Y en medio de los dos el contrapunto serio del trovador Marc Sambola, a la postre músico y compositor de los temas que disfrutaremos y que intentará ayudar a su manera a la algo perdida pareja. Los temas son variados y con diferentes estilos. En este aspecto es como si estuviéramos asistiendo a una película de dibujos animados tipo La Bella y la Bestia de Disney, con mucho edulcoramiento y es que evidentemente por muchos reinos y príncipes que aparecen, esto no es Juego de Tronos.

El teatro Maldà es muy pequeño, con cabida para apenas setenta personas y con una decoración demodé, como de palacio antiguo, que casa como un guante para la obra, aparte de que la proximidad entre el público y los actores incrementa la sensibilidad y los sentimientos de la historia de amor. Un relato íntimo y divertido en el que los dos protagonistas nos harán participes de sus dudas y emociones al ritmo de sus canciones.

Per si no ens tornem a veure es un pequeño bombón a degustar.

Texto: Alícia Serrat
Musica: Marc Sambola
Dirección: Alícia Serrat
Dirección Musical: Marc Sambola
Interpretes: Anna Lagares, Edgar Martínez i Marc Sambola
Coreografía: Òscar Reyes
Escenografía: Toni Luque
Dirección de producción: Mireia Vericat
Imagen gráfica: Zuhaitz San Buenaventura
Edición gráfica y fotografia: Agata Casanovas
Producción artística: Daniel Anglès
Producción: Aules
Lunes,  martes, Miercoles a las 20:30 h 14/ 20 euros. Teatre Malda/ Agosto 2017

Teatro: Los vecinos de arriba. Teatre Condal Barcelona

 

La obra teatral Los vecinos de arriba vuelve pero en su montaje madrileño por muy poco tiempo a Barcelona. La obra se estreno en catalán en el mismo teatro Condal de Barcelona en 2015, siendo un gran éxito y un récord de espectadores durante las más de 60 funciones de las que disfrutó. Els Veïns de dalt fue el debut del director de cine Cesc Gay en la dirección teatral. Tal fue su éxito que paralelamente se realizó su versión en Madrid, que es la que ahora disfrutaremos.

Dos parejas muy diferentes entre sí viven en el mismo edificio presentándonos una comedia alegre y amarga sobre el mundo de la pareja. La convivencia, el amor y sobre todo el sexo explotarán en la pareja mas tradicional y con problemas. Tal y como dice su propio director “Un reto mayúsculo, lleno de adversidades y obstáculos en el que la lucha acontece a diario, las trincheras son infinitas y el consuelo ante las heridas y los rasguños sufridos a menudo es escaso o poco saludable”.

No te lo pienses Los vecinos de arriba con Eva Hache, María Lanau, Andrew Tarbet y Josep Julien.

La obra de teatro se representará del 11 al 29 de octubre en el Teatre Condal

 

 

Robocop la película en Comics Forum

Los que fueron al Festival de Cinema Fantástico de Sitges de 1987 pudieron sorprenderse con ese clásico que es ya es Robocop. Luego casi todo el mundo pudo verla en los cines un 15 de diciembre de ese mismo año porque no paso desapercibida que digamos.
Forum estuvo al quite y publicó la adaptación en cómics dibujada por Javier Saltares y Alan Kupperberg  y entintado por Tony DeZuniga.

Las novelas de Conan el bárbaro en Comics Forum

Esta publicidad apareció en el número 21 de La Espada Salvaje de Conan. Se anunciaba la salida de las primeras novelas del bárbaro. Corria el año 1983.